La séptima edición del festival 'Danza en el Camino' llegará por primera vez a La Rioja del 4 al 6 de julio

"La creación coreográfica más actual y su relación con la ruta jacobea llegarán por primera vez a La Rioja en el marco de la séptima edición del festival itinerante 'Danza en el Camino'". Así lo anunciaba el director general de Cultura, Roberto Iturriaga, junto a Alberto Estébanez, coreógrafo y director artístico del festival.

Gracias al patrocinio del Gobierno de La Rioja y el apoyo de la Casa de la Danza de Logroño, que se suma a la colaboración principal de la Junta de Castilla y León y otras entidades locales como los ayuntamientos de Logroño, Nájera y Santo Domingo de la Calzada, 'Danza en el Camino' recalará en tres municipios de La Rioja.

En concreto, como ha desglosado Iturriaga, "el viernes 4 de julio en la plaza del Juego de la Oca de Logroño, el sábado día 5 en la Plaza de España de Nájera y el 6 de julio en la Plaza de España de Santo Domingo de la Calzada, las tres citas a las 21 horas".

Las tres localidades riojanas se suman a una ruta escénica de un festival itinerante, que prologa el programa de actividades del Certamen Internacional de Coreografía Burgos &New York, y cuyo programa de representaciones arrancará el 1 de julio y se extenderá hasta el día 21 para visitar 19 de municipios de ocho provincias: Huesca, La Rioja, Burgos, Palencia, León, Lugo, A Coruña y Vizcaya.

Un festival que, con la incorporación de La Rioja, como ha subrayado su director, "marca un salto cualitativo y simbólico para 'Danza en el Camino' que se extiende ya a más de 1.000 kilómetros de recorrido artístico y le convierte en una de las rutas de danza en espacios públicos más amplias e innovadoras de Europa. Una mejora que no es cuestión de longitud sino de sentido porque este tipo de colaboraciones entre

Comunidades hermanas resultan esenciales para consolidar un modelo cultural descentralizado, sostenible y profundamente conectado con la ciudadanía". Todo ello, como ha insistido, "para defender una idea muy clara como es que la creación coreográfica no solo puedo, sino que debe encontrar espacios de inspiración fuera del teatro, en dialogo directo con el entorno, la historia y las personas que lo habitan".

El público podrá disfrutar este año de tres obras a cargo de coreógrafos y compañías de Taiwan y España. Cada coreografía seleccionada percibirá 3.000 euros por su participación y, adicionalmente, por votación popular y mediante la suma de las votaciones obtenidas en cada municipio, podrá optar a 9.000, 6.000 o 4.000 euros respectivamente.

Las creaciones son 'Kowaw', un dúo que interpretarán los propios coreógrafos taiwaneses Hsin-Hsuan Yu y Szu Shihmin; 'Adama', un trabajo para tres bailarines del creador español Mario Bermúdez, fundador y director de la compañía Marcat Dance; y 'Asceta', un solo que firma el coreógrafo pacense Chey Jurado.

Tres piezas que, como ha destacado Estébanez, "no son adaptaciones de obras pensadas para un escenario, no son coreografías que nacieron para festivales, ferias o teatros. Aquí sucede algo muy diferente, son piezas creadas desde la raíz, desde el espíritu profundo del Camino de Santiago, y eso se nota en cada decisión creativo, en cada movimiento, en la forma en la que el cuerpo se va a relacionar con nuestros paisajes".

Tres obras en calidad de estreno 'Kowaw' -águila en español- es el título de la obra con la que los taiwaneses Szu Shihmin y Hsin-Hsuan Yu desembarcarán en esta edición del festival. El vuelo del ave sirve de leitmotiv a este dúo para plasmar el miedo al abismo del envejecimiento, el caos y la muerte representada por dos cuerpos en sincronía que, bajo los acordes musicales del Niño de Elche, alternan movimientos pausados con estallidos vivaces.

Formado como coreógrafo y bailarín en la Taipei National University of Arts y con una prolífica carrera (que incluye trabajos en el Chamber Ballet Taipei o la Nayun Dance Company de Japón), las creaciones de Shihmin han podido verse en citas escénicas del prestigio de B.O.N.D International Virtual Performance Festival de Nueva York, Portugal Mafra Dance Festival, Holland Arts Festival o Linz Electronic Arts Festival (Austria). Por su parte, Hsin-Hsuan Yu ha colaborado con coreógrafos de la proyección internacional de Akram Khan, Leigh Warren, Chen-Wei Lee, Min- Long Yang o Chien-Ming Chang.

Otra de las propuestas que llegará a 'Danza en el Camino' es 'Adama' y lleva la firma del creador Mario Bermúdez, fundador y director de la compañía Marcat Dance. Su pieza, destaca, es "una danza que emerge desde las profundidades. Es danza telúrica, de tierra y raíces enrevesadas, de naturaleza salvaje, de árboles separados en la superficie que confunden sus raíces bajo tierra, que se abrazan por debajo en una red que los conecta, los hace fuertes y seguros".

La tierra de Vilches y la naturaleza de las tierras de Jaén en las que Bermúdez nació y vivió son la inspiración de un trabajo que interpretan Marilisa Gallicchio, Alessia Sinato y Raúl Melcón y que invita a mirar nuestras raíces y antepasados de otra forma, reivindicando la cultura de la tierra y "los mandatos de lo telúrico".

Bermúdez es un prolífico creador que ha desarrollado un lenguaje muy personal a través del movimiento que es reconocible por su fisicalidad dinámica y por su impacto emocional. Sus aclamados trabajos y encargos son interpretados por Marcat Dance y otras compañías de danza líderes en todo el mundo, incluyendo la Compañía Nacional de Danza de España, la Compañía Nacional de Danza de Gales, la estrella de flamenco Eva Yerbabuena, Hung Dance Taiwan y Scapino Ballet Rotterdam. La tercera y última de las piezas es obra del creador español Chey Jurado.

'Asceta', título de su trabajo, plantea el dilema el de aquel ermitaño que busca ocultarse para hallarse a sí mismo sin percatarse de que, cuanto más profundiza, más atención atrae y, cuanta más autoridad acepte por ello, más traiciona la intención por la cual se retiró.

El intérprete pacense, galardonado en 2022 con el Premio 'El ojo crítico' de RNE en la categoría de danza y cuatro veces ganador de la Redbull BCone Spain, atesora una larga trayectoria como intérprete y ha formado parte de compañías como La Veronal, Roberto Olivan Performing Arts, Cía Elias Aguirre, Rojas & Rodríguez o Perfordance. Es, además, autor de piezas como 'Agua', su primera obra como solista, premiada en numerosos certámenes de danza urbana y contemporánea; 'Gomera', en compañía de Noé Chapsal; 'Hito', junto a Akira Yoshida; 'Raíz' y 'Por parte de mare'.