Mercé: "Creo que Oripandó hará historia, como la Leyenda del Tiempo de Camarón"

El Oripandó en lengua caló es el sol.

“El Oripandó” de José Mercé es el resultado de un largo e intenso trabajo de conceptualización, composición y producción junto a Antonio Orozco. El músico barcelonés ha destilado en él dos años y medio de conversaciones y confidencias con el cantaor gaditano y su familia. Es una obra de marcado carácter biográfico que traslada ese diálogo íntimo a quien escucha. La vida misma, con lo bueno y con lo malo, encapsulada en ocho temas de inequívoco sustrato flamenco que desbordan marcos formales, genéricos y sónicos. Además, propone un viaje desde la tiniebla hacia el amanecer –eso es lo que significa “Oripandó” en caló– y concluye con un final abierto –“Alegría”– que nos invita a continuar el camino para extraer lo mejor de ese milagro a menudo inexplicable y aterrador que es la existencia.

En “El Oripandó” hay atrevimiento, pero también mucha jondura. Extensas composiciones de tono progresivo, baladas, antiguos cantes de fragua dándose la mano con el rap, patrones electrónicos aproximándose al rock y quejidos existenciales envueltos en orquesta sinfónica. Todo cabe en esta obra audaz y emotiva, tachonado de colaboraciones rutilantes. Un álbum llamado a sorprender incluso entre los parroquianos más devotos.

Y ahora llega el reto de llevar esta obra tan compleja al directo, en el que como muy contadas veces en su vida, José se rodeará en el escenario de batería, bajo, guitarra eléctrica, piano y teclados, que junto a coristas versátiles, interpretarán el trabajo de principio a fin; y todo ello aderezado con proyecciones que ayudarán a que el espectador se sumerja en esta historia cautivadora. Por supuesto, no faltará el momento mágico que el maestro dedicará a repasar algún palo del flamenco más puro, tal y como solo él sabe interpretar y alguna versión sorprendentemente actualizada de sus grandes éxitos.

“Oripandó” es otra demostración de actitud por parte de José Mercé. Un músico inquieto que, en lugar de aferrarse a su indiscutible cátedra, prefiere seguir aprendiendo. Un cantaor mayúsculo que, como decíamos al principio, puede permitirse abordar retos como este porque ama y conoce su oficio. Esta es la magia que Mercé quiere trasladar al espectador de este “Oripandó”.

Esta es la magia que destila el cantaor de flamenco más universal. Pero también el más humilde, sereno, sincero y sensible, de cuantos podamos ver en escena en la actualidad.

Cope Salamanca entrevista a José Mercé y la magia también se hace presente en su forma de contagiar espontaneidad y verdad. Habla con pasión de su nuevo disco. Habla con generosa admiración de Antonio Orozco, de Dorantes, Mala Rodríguez, Tomatito o Pablo López.

Mercé se emociona al sentenciar que como bien dice una canción maravillosa que es el primer sencillo promocional del su disco número 20; "Jamás desaparece lo que nunca parte". Y es que Curro está presente en cada acorde, en cada letra de cada verso.

La admiración y respeto que transmite en cada comentario hacia sus compañeros, se hace mayúscula cuando alude a su compañera del alma. Merce camina la vida a su lado desde hace cincuenta años. José mira atrás en el tiempo y recuerda el momento en que por un momento se olvidó de su Real Madrid. Algo así debió ocurrir justo al ver pasar ante él un monumento de bailaora, que también actuaba en el tablao madrileño de Torres Bermejas.

Nos cuenta que se fueron al cine una tarde cualquiera. Y él sólo recuerda que probablemente fuera "la peor película que haya visto en su vida, pero era Gloria Bendita porque a su lado estaba ella". Ahora le canta "Tengo cosas que contarte", como si fuera ayer.

La vida misma puede quedar reflejada en una obra efímera y eterna, en cinco minutos de existencia, en lo que suena una canción. A veces en lo que dura una conversación. Porque contando y riendo, van surgiendo las canciones de "Oripandó". Un disco de esos que, como ocurrió con "La Leyenda del Tiempo" de Camarón, hacen historia.

José Mercé presenta en directo en Salamanca este sábado 21 de octubre, a las 21 horas en el Centro de las Artes Escénicas y de la Música.